行崎岖路 做坦荡人

　　——记著名人物画家张惠斌

　　张惠斌简历

　　张惠斌，山东济南人，1942年生。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、锦州市国画研究会会长。17岁开始发表作品。中央电视台、辽宁电视台、锦州电视台、中央新闻电影制片厂及中央人民广播电台均作过专题报道。作品被中国美术馆、中国画研究院、广州美术馆、日本前首相等收藏。

　　一个12岁致残，身体有严重缺陷的画家，没有进过美术院校，没有名师传授，纯靠勤奋加上悟性，五十年来画过油画、连环画、年画、版画、水彩画，还有大量速写，终于在中国画领域里得到最充分的发挥。张惠斌他在这个领域里追求多种题材与风格，拓展着自己的生命，用心血灌溉一个色彩斑斓、瑰丽多姿的世界，这属于他本人，又充实了他本人，他的生命因此得到延伸，他和他的作品奉献给广大人们以爱、以美。

　　论文艺及于全人，是我国的传统。艺品与人品的对应、统一，可以从多种角度与层次进行理解分析。当我们欣赏贝多芬的第九交响乐，我们会联想到这位伟大艺术家在创造震撼全人类的乐章时已经双耳全聋；当我们欣赏米开朗琪罗为教堂拱顶所画的圣经故事，我们不会忘记由于长期劳作使这位旷代大师身体佝偻。而我们在阅读高士其、张海迪等躺在病床上、坐在轮椅上写作的文艺作品时，我们与作者心灵的交流决不止于书本上的字字句句。

　　我感悟到，“充实之为美”——古代哲人简练的语言中有着多么博大精深的内涵！谁能说身体残疾的张惠斌不是充实的？谁能说身材有异常人的张惠斌不是美的？他的全部艺术与人格难道不足以表明他的充实与完美？

　　说到完善，我以为应当包含张惠斌绘画所达到的高度。正如有的评论者所说，他的作品足以与受过正规学校教育的健康人中的佼佼者一论高下。长期的勤奋加上悟性，使他有了一双善于发现美的眼睛。他的作品除了题材的广泛性（人物、山水、花鸟），一直没有停止多种技巧的探索，他惯从轻重、虚实、对比中创造诗一般的意境，线描与泼墨的交互使用，使他的一些作品别具韵致，空灵和朦胧，有较好的造型基础而不失内在的丰富性。张惠斌还常常从不同的角度反复画一种题材（如陶潜、李白、陆游、林黛玉、山鬼等）这也表明了作者心灵的充实，对比下人物有着丰富的理解，而他的笔墨技巧确实也没有停留在一个固定的框架中。

　　自学成功的张惠斌，走着一条艰难的然而卓有成效的路。他没有上过艺术学校的“非正规”性质，促使他能够摆脱束缚思路的框架，但是他以大量素描、速写入手使他的创造立足于坚实的写实能力。但张惠斌不拘泥于从速写获得的“真实性”，他继承传统的默写方法，在静观默察中启迪悟性，加之他善于将长期实践的多种绘画技法融进吸收，形成笔墨技巧的特色。我们从他的一些中国画中不难看到版画、水彩画、水粉画的影响。

　　张惠斌同志向我征求对他作品的意见，实在说，我却更注意于听他谈论自己。他说，有许许多多设想鼓舞他奋进，但又说到时常失眠以及由此带来的痛楚，听着听着，我的眼睛湿润了。我一向深有体会，以病弱之躯要做出些微成绩多么不易！他首先得同自身的病痛做斗争，才能把剩余下的一点气力用在专业上。

　　设想一下，张惠斌如果是一位体格健壮的汉子，是不是会画得更好？按常理应是可能的，但是他现今对人生哲理的领悟，却有常人不及之处，他的奉献精神，也有自身的特点。他画的《黛玉葬花》不一定是他的最佳之作，但是我感到其中渗透着一份特殊的爱心，一种对不幸命运的同情。

　　——文章摘自著名书法家沈鹏先生对张惠斌的评价

　　笔者按：一个偶然的机会，笔者在荣宝斋一家画廊见到了张惠斌老师的作品，遂被其画作《霸王别姬》《山鬼》等深深吸引，当得知作者本人是一位身体有严重缺陷的艺术家时，敬佩之情油然而生，于是决定拜访这位人生道路崎岖但艺术之路执着的画家。两个多小时的谈话令笔者感受到的除了敬佩就是震撼，敬佩张惠斌老师对艺术认真负责的态度，更震撼于他在狭小的画室内创作出了一副又一副的书画精品以及他坦荡胸襟的性格。西施、晴雯、虞姬这些古代的美女在张惠斌老师的笔下变得愈发动人；陶渊明、李白、陆游这些古代的文人在张惠斌老师的笔下变的更加富有诗意。一个真实的励志案例让身为80后的笔者得到了一次精神上的洗礼。谨以此版与广大读者共勉。愿张志斌老师的艺术之路常青！

 

转自《法制晚报》