水彩画作为西洋画的一种，逐渐被当下越来越多的国人所关注。尤其是青岛的水彩画，在山东地区乃至全国都有着不可或缺的地位。作为当今国内水彩实力派画家、山东水彩画会秘书长，高东方常年致力于水彩画的教学 、研究与创作，他的作品同时展示了青岛水彩画年近年来的传统特色和现状实力。近日，高东方作为山东水彩画会秘书长参与主办了在半岛画廊举行的“山东水彩画会新秀十人展”，记者在现场对这位著名水彩画家进行了专访。

        转型水彩画迎来新飞跃

        眼镜片下掩藏不住睿智的目光，见人露出一丝浅浅的笑意，这是高东方给人的第一印象。高东方长期活跃在水彩画坛，且执教于高等艺术院校，在风格上体现出学院派的实力和面貌，同时又拥有自己的个性语言。采访中，高东方告诉记者，他对水彩画的热爱，是一种由淡转浓，水到渠成的过程。上世纪80年代初，涉足绘画专业高东方以油画为自己的专长，在偶尔接触水彩画后，对这种色彩透明、清新明快的画种产生了兴趣。1984年，高东方首次参加了全国职工美展便获得了全国奖项，水彩画作品《港湾曲》以俯视港湾的角度进行创作，富有张力的构图，情景与笔墨的交融，对大型工业题材的精准把握，都深深地震撼着观众的心。

        授业解惑重视写生

        几十年来，高东方从当年创作对开的小幅水彩画作品，到如今能够轻松驾驭浓淡相宜的大尺度画作。创作之余，作为青岛科技大学艺术学院教授，高东方还肩负着授业解惑的重任。在他看来，写生对于画家的绘画创作非常重要，创作中的素材也大多来源于写生：“我每年都会带着学生到全国各地去写生。比如，陕北的黄河口是一种文化气息，安徽古镇又是另一种文化气息，山东的沂蒙山区又赋予了我们不一样的情怀，这都需要我们在平常的写生中去积累、去体验。写生，能让我们更加生动具体地把握事物，以及其所传递的精神。多年来，我都将写生作为绘画和教学实践的重中之重。”

        画家不是画匠

        在继承传统与创新方面，高东方表示，画家不是画匠，一味的描摹是不能发展的，承接前人艺术手法的同时，还需要一种精神的承接和意境的追求。他同时教导自己的学生，注重对中国传统文化的学习和熏染，这也将为水彩画这门艺术赋予更多中国画艺术的灵魂，注入更多的元素与文化内涵。今年高东方名列权威杂志《中国水彩》当代水彩画代表人物“中国水彩十三家”。著名艺术评论家陈洁全先生在《绵延之维·图像中的意向——兼读中国水彩画十三家》中，对高东方是这样评论的：“高东方：作品以梦幻般的诗意引导水与色的交融，温润、轻盈 、和谐、灵透、简洁，一气呵成，水色交融，赋予读者以美丽的幻想翅膀，诉说着作者对自然和生活的憧憬，追求纯粹性的意念与诗意性意境的完美结合。”

        水彩画受宠正当时

    谈及山东省水彩画的发展，高东方透露，山东水彩画会现有的130位会员中，青岛地区会员就占了110多席，无论是人数之众还是水平之高，都很有代表性。一位上海水彩画家曾对青岛水彩画的评价：“作品中散溢着浓郁的海蛎子的味道。”而山东的水彩画在全国的影响力更是不容忽视的。“当下是国内历史上最好的时候，水彩画的发展正面临一次质的飞跃。以往，真正从事水彩画专业的画家并不多，近年来，却呈现出一种蓬勃之势。这就像一座金字塔一样，底座越大，其根基就越牢固，水平也就会越高。”高东方说。尤其是半岛画廊开馆后，先后举办了“春风水韵·艺术常青”八位老画家水彩画展、“庆祝中国共产党成立90周年·山东水彩画会新秀十人展”，近一个月来，吸引了众多书画爱好者前往参观，受到了业内人士的普遍好评和广泛关注。他相信，随着水彩画在全国地位的提升，具备鲜明特色的青岛水彩画所产生的影响力也将愈发凸显出来。

 

（转自半岛网）